Lucky Luke, une fausse adaptation sauce tomate de James Huth

Je me rappelle de plusieurs gags publiés dans Pilote où Giraud s’amu­sait à compa­rer le western améri­cain classique et le western ”contem­po­rain” de son époque à la sauce spaghet­ti. Il n’ima­gi­nait sûrement pas voir de son vivant une adapta­tion du Lucky Luke à la façon Sergeo Leone.
Par conscience profes­sion­nelle, je ne vais jamais voir au cinéma les adapta­tions de BD (tiens, je me rends compte que je n’ai pas parlé d’Adèle Blanc-Sec par Luc Besson sur ce blog). Après tout, on risque plus d’être déçu que satis­fait, c’est scien­ti­fi­que­ment prouvé – ou alors il faudrait que j’aille voir les adapta­tions de BD que je n’aime pas. Mais en zappant un soir, je suis tombé sur un morceau du Lucky Luke adapté par James Huth, le réali­sa­teur de Brice de Nice, avec Jean Dujar­din dans le rôle titre – des deux films. Je n’en ai pas cru mes yeux. C’était un hommage direct au western spaghet­ti avec des gags plus drôles que ceux de Bud Spencer et Terence Hill. Je n’ai fait ni une ni deux, j’ai éteint mon télévi­seur en espérant une redif­fu­sion pour le vision­ner en entier en famille. Chose faite cette semaine.

Le concept de l’adap­ta­tion est intéres­sant. Huth a repris une compo­sante impor­tante du person­nage de Luke – il ne tue pas les méchants – et l’a dévelop­pé en plaquant dessus un thème ultra référen­cé : la vengeance familiale. Luke ne peut pas tuer parce qu’il a vu ses parents assas­si­nés. Éh oui, Lucky Luke a eu des parents et d’ailleurs son vrai prénom c’est John, voilà de quoi trauma­ti­ser tous les fans du cow boy solitaire. Bref, ça va mal à Daisy Town, la ville de naissance de notre héros, tenue par Pat Pocker (Daniel Prévost) et ses complices. Or le Président des États-Unis veut y faire un discours à l’occa­sion de la jonction de la fameuse ligne de chemin de fer Atlan­tique-Pacifique. Lucky Luke est chargé de remettre de l’ordre là-dedans. Il va devoir affron­ter Billy the Kid (Michaël Young) et tomber amoureux d’une belle chanteuse (Alexan­dra Lamy). Mais en tuant en duel Pat Poker, Luke perd ses moyens et manque de se faire lyncher par la foule avant d’être sauvé par Calami­ty Jane (Sylvie Testud) et Jesse James (Melvil Poupaud). Bon, ça a l’air complè­te­ment idiot comme ça mais il y a une vraie histoire – je ne vous raconte pas tout – avec même une fin cohérente et c’est déjà pas si mal. Évidem­ment, de l’uni­vers purement Morris/​Goscin­ny, il ne reste pas grand chose à part quelques noms et gags visuels. On a quand même réussi à caser Jolly Jumper causant et j’ai trouvé ça plutôt bien réussi. Les acteurs en font des tonnes mais ça corres­pond au genre et, à part la mèche dispro­por­tion­née, Jean Dujar­din inter­prète un person­nage sympa­thique et un peu niais comme il sait si bien le faire. Le vrai plaisir du film vient de son aspect visuel : les décors tout court et les décors naturels sont magni­fiques et très bien filmés, les fringues et looks sont cohérents et je n’ai vu aucune faute de goût. Le pompon venant à la fin avec un gigan­tesque bandit manchot/​boîte à surprise au plein milieu du désert, digne d’un bon épisode des Mystères de l’Ouest ou de Chapeau melon et bottes de cuir.
Détour­ner un classique pour s’amu­ser avec et le faire avec cohérence, moi je trouve ça pas mal et en plus il y a de multiples références aux fans de western. Un petit côté Pilote dans l’esprit, finale­ment. Et qui dit Pilote dit Goscin­ny, non ? D’ailleurs, je me demande si je n’aurai finale­ment pas préfé­ré voir Dujar­din dans une adapta­tion de Blueber­ry par James Huth…